塞尚表现圣·维克多山的景色时对色彩进行了提炼，只简单的用了蓝色、绿色和橙色几个颜色，色调明快而鲜亮。这幅作品是塞尚扩大了的视角和多点透视下圣·维克多山的风景被归纳成几何体，经过画家对空间的再拼接和重构创作的作品。虽然画面压缩了空间，但画中的景物还具有空间感。这幅作品表现了塞尚眼中的风景，表达了他对自然的感受。

1896年塞尚画的阿尼斯湖《lacd’annecy》也是采用了抽象变形的手法表现阿尼斯湖的风景，简略的山体，用几何形概括的树木和房子，其造型被处理得极为严谨，画中所用的颜色种类也不多。塞尚用了浓重而深沉的蓝色衬托出不同明度和纯度的绿色和橙色，蓝色和橙色形成补色关系，绿色与蓝色在色环上是临近色，绿色的使用是为了平衡蓝色与橙色形成的冷暖对比，这样可以起到视觉平衡的作用。蓝色调的湖水透着一种神秘感，画中蓝色有着丰富的色阶变化，整个画面的色彩非常和谐，画面给人以安详和静谧感。

塞尚在这幅画中运用笔触的走势表现山体的结构；运用笔触的排列、连接、转换和交织等绘画技法来表现山体的厚重。在这幅作品中，有力、有序的笔触被塞尚理性地放置在画面上，塞尚用笔触的转换和变化表现景物的不同的肌理，表现大山、树木和湖水的肌理变化，从而表现景物的色彩层次。塞尚这样安排画面由此形成了对比而又和谐的秩序感，让画面产生了空间感。

塞尚是个性格沉稳、不善言辞、不喜欢喧哗和热闹，擅于思考而又冷静的人。在艺术创作上塞尚是个孤独的人，他打破了印象派模仿自然，抓住自然界光线瞬间变化的色彩来表现自然的模式，在他后期的作品中我们已经很难看出塞尚的作品表现的是哪个时间段的自然景物的变化了，在他的作品中时间似乎是永恒的，而空间和物体的形体则是变化的，他把在自己视角扩大化、多视点化，他对观察到的景物进行研究，对空间进行解构与重组。

塞尚经过长期的观察把他观测到的不同视点的同一个场景的各种画面组合在一起，彰显在同一平面上，他以自己主观的意志在色、形、空间和时间上重构了自然景物，展现在人们眼前的是同一个场景在不同视角下被重组的画面。在创作中，他主张用圆柱形、球形与圆锥体来处理自然景物，一切都放入透视法中。塞尚的多点透视，空间的解构与再重组、利用几何形表现绘画的理念是现代艺术思想上的革命。

塞尚建立了全新的绘画理念，他的艺术思想影响了现代绘画。塞尚的观察和创作方法影响了20世纪许多艺术家和绘画艺术的变革，尤其是影响了画家毕加索、胡安·格里斯、费尔南·莱热和布拉克等人的绘画风格，形成了新的画派-立体主义。

立体主义的出现是艺术领域的一场打破自文艺复兴运动以来运用传统透视法进行艺术创作的又一次革命，这是以毕加索和布拉克为首的画家们发起了抛弃传统绘画采用写实主义和传统透视法的颠覆性运动。塞尚是这场革命的先行者，成为立体派绘画的先驱，也是现代艺术之父。